青衣，不染一丝烟尘(不染一丝红尘)

青衣是中国戏剧行当中的一种。北方剧种多称青衣，南方剧种多称正旦。按照传统来说，青衣在旦行里占着最主要的位置。扮演的一般都是端庄、严肃的正派人物，大多数是贤妻良母或贞节烈女。念白都是念韵白，一般不念散白，唱腔极美且唱功相当繁重，唱词更是行文华美，字字珠玑。戏剧里，青衣身段是最美的，云手盘碗之间，宫裙轻摆，犹如春日牡丹，雍容华贵，仪态万方。即便是瞬间的垂目低眉，竟也别具风情，那般沉静内敛，竟似不染一丝烟尘，若秋夜江水，是真正经历了岁月之后的凝重与从容。

　　——题记

　　大概是十几岁的光景，不知怎么就迷上了青衣。那时，根本不知道什么戏剧几百年传承，亦分不清那些戏剧流派，更不懂得如何去欣赏青衣那种深入骨髓的大美。却只是喜欢，喜欢舞台上青衣的水色胭脂美艳妆容，只是喜欢锣鼓声中伫立桥头的鲜衣怒马，喜欢桃花扇底、兰花指边，那顾盼流连的绝世风情。

　　那时节，恨不得自己便做了舞台上的青衣，满头珠翠，两袖淮云，朱唇轻启。声声慢里，把年华唱尽，梨花院内，把光阴唱老。那时节，无论身在何处，只要是胡琴声起，自己便似徘徊在沉香亭畔，有花香染衣，对着一弯冷月，怀些许心事，顾影自怜。

　　初时，最喜昆曲。只因昆曲不但唱词若诗词一般精妙，更因舞台上场景人物繁华寂寥，极具那古典之美。

　　却原来姹紫嫣红开遍，似这般都与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？ 朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。 则为你如花美眷，似水流年……这是昆曲《牡丹亭》杜丽娘游园思春时的一段唱词。文字雅致、细腻、唯美，仿若宋词一般曼妙婉约。唱腔时而娇媚华丽，时而幽怨缠绵，丝竹声声，如梦似幻。舞台上，杜丽娘身段迤逦，步步莲花，丈八水袖行若流云，婉转缠绵之间，便把你带至古都旧朝，那时有弦月清照，牡丹花开，一丝蝉薄的微风下，摇曳极致的美。

　　碧云天，黄花地，西风紧。北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。

　　这段唱词是《西厢记》里的长亭送别，与《牡丹亭》一样雅致，一般唯美。

　　那时节，每每听至此处，便觉酸楚万端，禁不住凄然泪下。感念崔莺莺罗衣凉透，犹自站在蓝碧云天。那里西风正紧，旷野山川处，有遍地黄花落，有波上云烟寒。翘首长亭外，伊人即将远别，却问不得归期，空对一行北雁纷纷南去，心中枉自情结千千，霜林染泪，委生生此恨谁人知！

　　后来，又爱上了京戏，特别是三、四十年代那些老艺人的戏，京字京腔，韵味醇厚浓烈。

　　其中听得最多的是，梅派代表剧目《贵妃醉酒》————“海岛海岛冰轮初转腾， 见玉兔，玉兔又早东升。 那冰轮离海岛，乾坤分外明， 皓月当空，恰便似嫦娥离月宫， 奴似嫦娥离月宫，好一似嫦娥下九重， 清清冷落在……”

　　这段唱腔以高音起调，一腔三折，加上轻柔的衬字，那般醇厚清亮，那般明媚缠绵，只消听得这几句，便觉心神俱醉，余音绕梁。

　　“看大王在帐中和衣睡稳，我这里出帐来且散愁情。轻移步走向前荒郊站定，猛抬头见碧落月色清明……”

　　梅兰芳在《霸王别姬》这段唱腔中用了南梆子原板，唱腔优美委婉，珠圆玉润。恰如月下虞姬，一袭瘦影，踏着郊外那些荒烟蔓草，犹似踏着万丈冰寒。对着韩信十面埋伏，愁肠百结惆怅万端时，独有的美丽与苍凉。

　　若是听程砚秋的戏，最好是在风花落尽夜阑人静时，唯此，才可品出他那沁在骨子里的孤清寂然。

　　“春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥，隔帘只见一花轿，想必是新婚渡鹊桥，吉日良辰当欢笑，为什么鲛珠化泪抛，此时却又明白了，世上何尝尽富豪，也有饥寒悲怀抱 ……”

　　程派的唱腔幽咽婉转，即便不悲不喜，听起来依然是满心的凄清，薄凉。宛如隔世的女子，一袭青衣，一抹轻纱，穿越岁岁年年的哀愁，独自沉吟在陋室的烛火。低眉处，有一缕清风穿过锦屏，有一丝未了的柔情随风缠缠绕绕。

　　一个人，若是戏看多了，便会多出几分灵秀，多几分细致风雅。会信了三生石畔兰因絮果，会因了此岸彼岸一袭温婉寻遍阡陌；也会为了旧岁花枝寒潭鹤影而踏尽青山。

　　一个人，若是戏听久了，自然会晕染一些远古情伤。那些超离现实的沧海桑田隔世云烟，会凉薄了人生，便如庭院深深处，凭添了若若梨花白。

　　现如今，几十年过去，青衣依旧是我心间最爱，宛似激情岁月隽刻的一枚刺青，无论光阴走多久多远，始终是眸底腕上未了的情结。

　　如今，虽是已人到中年，每当皮黄声起，那片刻的愉悦与酸楚，与我，依然是不一样的人间烟火。便似前世闺阁久候的良人，今世乍然相逢，心柔柔的，软软的，即便是冬日里雪正潇潇，也会在一霎时，茵绿成一片夏日雨后苍苔。

　　一经相逢，便会为那前世宿缘散尽红杏深花，淡漠俗世繁华。从此长发绾结，待西风起时，随他日暮天涯。

　　作者:衣袖添香